在全球化、数字化、智能化快速发展的时代，品牌创新成为了企业持续发展的关键因素。无论是产品设计、包装创新、营销策略，还是商业模式，国内外品牌都在不断探索与迭代，以适应市场需求和消费者偏好变化。中德品牌学部开设“国际品牌创新”系列讲座，邀请来自业界、学界的品牌专家学者，分享国际品牌创新的最新趋势、方法和案例，以启发师生创新思维，提升品牌学科建设水平。
4月2日晚，SGFB“国际品牌创新”系列讲座邀请到业内大亨肖永亮教授，为我校师生带来了专题讲座“Digital Media Discipline in the Age of AI 人工智能时代的数字媒体学科”。讲座立足全球智能化道路下的新方向探索，结合国际前沿案例与自身职业发展经历，为在场师生提供了兼具学术深度与实践指导性的发展指引。
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主讲人介绍
肖永亮，归国华侨，旅美博士，北京师范大学二级教授、博士生导师，国内数字媒体学科与数字艺术教育的重要开拓者。早年毕业于北京师范大学，后获美国路易威尔大学硕士、博士学位，并先后在斯坦福大学等从事博士后研究，横跨理学、计算机、数学与生命科学。曾任美国FOX影业蓝天制片厂总工程师、纽约大学信息技术主任及特聘教授，参与《泰坦尼克号》《冰河世纪》等国际影视制作，作品曾获奥斯卡最佳动画短片奖。回国后长期致力于数字媒体、文化创意与创意设计教育科研，曾任北京师范大学文化创意产业研究院执行院长、数字媒体研究所所长等职。发表论文、著作百余篇（部），主持多项国家及省部级重大重点项目，兼具国际学术视野、产业实践成就与重要社会影响力。
02
“融智·融技·融艺”：
人工智能道路下的新方向
肖永亮教授以“融智·融技·融艺”为核心，系统阐释了人工智能时代数字媒体学科的跨学科发展逻辑。他认为，数字媒体学科的发展必须打破传统学科壁垒，实现智慧赋能、技术融合与艺术创新的深度协同，这正是AI时代数字媒体学科突破创新、实现高质量发展的核心内核。
结合自身数十年横跨学术与产业的实践经验，肖永亮教授从数字媒体学科的发展历程切入，深度剖析了技术迭代背景下学科建设、产业发展的变革趋势，重点解读人工智能技术对内容创作、传播应用、设计实践等全链条的颠覆性影响，为在场师生搭建起从理论研究到产业应用的完整认知框架。
03
核心素养：
以“智艺融合”打破壁垒的跨学科实践
针对数字媒体学科的跨学科探索与实践，肖永亮教授结合中德品牌学部“艺+商+媒DCM品牌建设”的跨学科培养体系，明确了AI时代数字媒体人才的核心能力要求。他强调，跨学科思维是数字媒体人才适应时代发展的核心素养，学生需在学习与实践中实现技术应用与创意表达的协同、理论研究与产业实践的联动。
肖永亮教授明确指出，数字媒体的核心价值在于打破科学与艺术创意的壁垒，实现技术赋能与艺术表达的双向赋能，这便是跨学科发展的内核，即所谓 “智艺融合” 。这绝非技术与艺术的简单叠加，而是以智能技术为工具、以创意思维为灵魂、以产业需求为导向的深度融合。
为了阐释这一理念，肖永亮教授结合自身参与好莱坞顶级影视制作的经历，分享了一段极具代表性的跨学科攻坚案例。当年在FOX影业蓝天制片厂工作时，团队在制作经典动画电影《冰河世纪》时面临巨大挑战：如何让史前动物角色的毛发既具有物理真实感，又能传递出丰富的情感质感？肖教授及其团队巧妙地将量子理论可视化技术与动画创作相结合，为角色的毛发渲染、场景光影模拟开发了专属算法。这一跨界创新不仅通过智能技术将制作效率提升了30%以上，更以艺术化的视觉表达赋予角色生动的生命质感与情绪张力，最终助力作品斩获奥斯卡最佳动画短片奖。
这一案例生动诠释了跨学科实践的价值——当计算机科学的技术逻辑与影视艺术的创意审美相融合，既能突破传统创作的技术瓶颈，又能赋予作品超越时代的艺术感染力。肖教授以此鼓励在场学生，要以跨学科视角深耕专业领域，在实践中整合多领域知识体系，精准契合行业发展需求。
04
现场互动：
强化理论与产业的精准对接
现场互动问答环节，师生们围绕数字媒体跨学科实践、AI技术应用等相关问题与肖永亮教授展开深入交流探讨。肖教授结合企业实战经验，逐一解答实操难点。
他强调，中小企业在现阶段应找准切口，从实际场景切入 AI 应用；而高校人才培养则需进一步加强跨学科思维建设，不应将艺术与技术视作两条平行线，而应视作一体两面的创造工具。现场氛围热烈，有效强化了理论与实践的结合，为师生未来的学术研究与职业发展提供了兼具学术深度与实践指导性的发展指引。
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